Apple

Comment mettre en place un studio de photo à la maison

Par Maximus63 , le 28 juin 2019 - 10 minutes de lecture

Bien que vous puissiez réaliser des portraits dans presque n'importe quel endroit, disposer de votre propre studio photo personnel facilite le contrôle de l'éclairage, du fond et du style de vos images.

Penser à installer un home studio avec des lumières peut sembler une perspective effrayante. Mais détendez-vous, le flash de studio n’est pas un art noir, c’est une combinaison des principes de base de la lumière et des compétences de l’appareil photo, tandis que le kit dont vous avez besoin est beaucoup moins cher et plus facile à utiliser. Et c’est à vous de décider quel kit vous achetez et combien vous dépensez. Vous pouvez vous en tirer en utilisant un grand panneau de polystyrène comme réflecteur ou en bifurquant pour une boîte à lumière presque grandeur nature.

En supposant que vous souhaitiez économiser de l’argent, le meilleur endroit pour commencer est un kit flash pour home studio. Un kit comme celui-ci offre de nombreux avantages. Tout d'abord, cela vous donne le contrôle de l'exposition. La puissance de flash élevée signifie que vous pouvez utiliser des ISO inférieurs et ainsi produire des images avec moins de bruit.

Deuxièmement, un kit flash de studio vous permet de contrôler efficacement la profondeur de champ, car augmenter ou diminuer la puissance vous permet d’ouvrir ou de fermer votre diaphragme.

Le principal avantage, cependant, est le contrôle que le flash de studio vous donne sur la qualité de la lumière. Vous pouvez choisir si elle est diffuse ou dure, large ou étroite, et vous pouvez choisir de l’émettre sous n’importe quel angle.

Les essentiels du studio

C’est une bonne nouvelle qu’il y ait tellement de kits de studio à la maison à un prix abordable. Le seul inconvénient est qu'il peut être difficile de déterminer quel élément fait quoi. Voici quelques éléments de studio courants, avec une explication de ce qu'ils font…

Image 1 de 7

1. tête de flash

Également appelé stroboscope, les têtes de flash se présentent normalement sous forme de paire lorsque vous achetez un kit flash pour home studio. Les têtes de flash comportent généralement une lumière de modélisation intégrée qui reste allumée en permanence, vous permettant ainsi de voir où les ombres tombent. La plupart ont un «esclave» commutable, permettant à un flash d’être déclenché par un autre. Vous n'avez donc besoin que de connecter votre appareil photo à l’une des têtes.

Image 2 de 7

2. stands de lumière

Le flash de studio consiste à placer la source de lumière à l’écart de la caméra. Le support est donc essentiel. Ils supportent les têtes de flash, ce qui signifie qu'elles peuvent être positionnées à la bonne distance et au bon angle par rapport au sujet.

Image 3 de 7

3. Boîte à lumière

C'est un diffuseur énorme qui se monte directement sur la tête du flash. Il est scellé avec des surfaces réfléchissantes internes de sorte que la lumière ne puisse sortir que par le panneau diffusé à l’avant, qui diffuse et adoucit la lumière qui tombe sur le sujet.

Image 4 de 7

4. Snoot et nid d'abeille

Un snoot fait le contraire d'une softbox, se concentrant et réduisant la propagation de la lumière qui tombe sur un sujet. Il se monte sur la tête du flash comme un réflecteur / anti-projection, mais possède une ouverture très étroite permettant à la lumière de s'échapper, créant ainsi un effet de spot. Un nid d'abeille s'adapte à un snoot ou à un réflecteur / à un déversement et réduit le faisceau lumineux davantage.

Image 5 de 7

5. réflecteur

Renvoie la lumière diffuse vers les zones d'ombre d'un modèle. Utilisez un blanc uni pour éviter les dominantes de couleur. Pensez également à l’ajout d’un absorbeur de lumière (noir!) À l’arrière pour obtenir un look très contrasté.

Image 6 de 7

6. toile de fond

La plupart des décors se présentent sous la forme d'un rouleau de papier. Ils sont disponibles dans une variété de tailles et de couleurs. Vous aurez besoin de supports et d'un poteau pour maintenir le fond en place. Si vous n'en avez pas, essayez une grande feuille ou un morceau de tissu. Le velours noir est un excellent choix, il a des qualités d'absorption de la lumière et donne un beau noir riche.

Image 7 sur 7

7. un modèle

Si vous n'avez pas d'ami ou de membre de votre famille que vous souhaitez photographier, vous pouvez souvent trouver des modèles prêts sur des sites de réseautage tels que Model Mayhem et PurplePort. Les nouveaux modèles souhaitent construire leurs portefeuilles et augmenter leur expérience. Ainsi, vous pouvez généralement vous mettre d’accord sur des arrangements mutuellement acceptables – moyennant une somme modique ou un échange de temps en échange de l’utilisation de vos photos.

Comment déclencher le flash?

Traditionnellement, les têtes de flash sont déclenchées en connectant un câble, appelé cordon PC, entre le flash et l'appareil photo. Lorsque vous appuyez sur le déclencheur, un signal passe de l'appareil photo au flash et se déclenche. La méthode moderne utilise un émetteur sans fil ou infrarouge monté sur le sabot, avec un récepteur branché sur la tête du flash. Le signal se déplace entre l'appareil photo et le flash sans câble. C'est une bien meilleure façon de travailler car il n'y a pas de câble à contourner ni de restreindre vos mouvements. Certains kits flash home studio sont livrés avec leur propre déclencheur flash.

Liste de contrôle avant le tournage

Avant que votre garde d'enfants n'arrive, assurez-vous que votre studio est parfaitement configuré et que les paramètres de votre appareil photo sont optimisés pour les portraits en studio. Éteignez toutes les lampes au tungstène / fluorescentes, car elles affectent l'exposition et la balance des blancs. Prenez les mêmes précautions pour la lumière du jour en fermant tous les rideaux / stores et les portes. Placez les lumières en position et rangez les câbles.

Réglez votre appareil photo sur son mode d'exposition manuelle. Pour obtenir le meilleur point de départ, utilisez une exposition de 1/125 s à f / 8 – la vitesse d'obturation réduit le risque de bougé de l'appareil photo et l'ouverture n'empêche pas la lumière ambiante d'exposer le cadre.

N'oubliez pas que les appareils photo ont une vitesse d'obturation maximale qu'ils autorisent lors de l'utilisation du flash

Rappelez-vous cependant que les appareils photo ont une vitesse d'obturation maximale qu'ils autorisent lors de l'utilisation du flash. C'est ce que l'on appelle parfois le "x-sync". Si vous utilisez une vitesse d'obturation plus rapide que la synchro x lors de la prise de vue avec flash, l'obturateur commence à se fermer avant que le flash n'éclaire complètement le sujet et que vous vous retrouviez avec une bande noire sur l'image. La plupart des appareils offrent une synchronisation d’environ 1/250 seconde, mais 1/125 seconde est l’option la plus sûre si vous ne voulez pas extraire le manuel de votre appareil photo.

Bien entendu, vous devrez également travailler avec le réglage ISO le plus bas pour une qualité optimale et utiliser le préréglage Flash pour la balance des blancs. Prenez des photos au format de fichier brut de votre appareil photo pour plus de flexibilité et optez pour la prise de vue une image plutôt que pour le mode de lecteur le plus rapide. Cela réduira le nombre de vues perdues, car le temps de rechargement des têtes de flash est long.

Pas à pas: maîtriser les bases

Image 1 de 6

1. Préparez-vous

Un kit home studio typique comprend deux têtes, des supports et des modificateurs. Le flash est déclenché avec un câble de synchronisation ou des déclencheurs sans fil. Une fois que les têtes sont sur leurs supports, branchez le câble de synchronisation sur un feu et réglez l’autre sur Slave pour qu’il s’éteigne lorsqu’il détecte le premier éclair.

Image 2 de 6

2. Ajustez la puissance

La plupart des têtes de studio ont une commande qui vous permet d’augmenter ou de diminuer la puissance. Sur cette tête Elinchrom, elle va de 2 à 6. Chaque chiffre est une différence d'arrêt. Vous pouvez également modifier la distance entre la lumière et le sujet – diviser par deux la distance quadruple la force de la lumière.

Image 3 de 6

3. Attacher un modificateur

Pour contrôler la qualité et la diffusion de la lumière, les éclairages de studio peuvent être équipés de divers modificateurs et accessoires, tels que la boîte à lumière et le parapluie que vous pouvez voir ici. La lampe pilote – une ampoule fixe à côté de l'ampoule du flash – vous donnera une idée des effets de chaque modificateur.

Image 4 de 6

4. Expérience avec l'exposition

En mode manuel, réglez l'ISO sur 100, l'ouverture sur f / 8 et la vitesse d'obturation sur la vitesse de synchronisation du flash la plus rapide (généralement 1/200 s). Prenez un coup d'essai. Si elle est trop claire, diminuez la puissance du flash, augmentez le nombre d'ouverture ou éloignez la lumière. S'il fait trop sombre, faites l'inverse.

Image 5 de 6

5. Trouver un équilibre

Avec deux lumières, tout est question du rapport entre elles. Allumez une lumière – nous avons utilisé une boîte à lumière par le haut – et exposez-la. Ceci est votre clé. Maintenant, éteignez-le et allumez l'autre lumière – un parapluie d'en bas, ici. Visez un ou deux arrêts de sous-exposition. Ceci est votre remplissage.

Image 6 de 6

6. Souffler les faits saillants

Nous pouvons obtenir un nouveau look high-key avec seulement deux lumières. Ici, une boîte à lumière éclaire le visage tandis qu'un parapluie est incliné à l'arrière-plan. Le parapluie est déclenché à une puissance supérieure à celle de la boîte à lumière, il est donc éclaté. Un peu de lumière réfléchie crée une belle lumière le long de la joue.

Conseil rapide: Pour les gros plans comme notre plan principal, rapprochez les lumières de sorte qu’elles se trouvent juste en dehors du cadre. Cela augmente leur taille par rapport au visage et complète les ombres.